IMAGINACION DIGITAL- El fotomontaje

EL FOTOMONTAJE 

El fotomontaje es la técnica que consiste en combinar dos o más fotografías con el objetivo de crear una nueva composición. 

Por la manera en la cual se lleva a cabo el proceso, podríamos equiparar al fotomontaje con el collage (técnica artística que consiste en ensamblar diferentes elementos en un todo unificado), ya que en el caso del fotomontaje se parte de diferentes recortes fotográficos, juntándolos luego en un todo, en algunas ocasiones, al compuesto de fotografías se lo fotografía hasta obtener una imagen final.

Los fotomontajes son usados especialmente en aquellas circunstancias en las cuales se busca obtener determinadas imágenes que de ninguna manera podrían lograrse a partir de una fotografía natural, ya sea porque por ejemplo resulta inviable por la naturaleza de los objetos en cuestión; otro caso porque es imposible reunir a dos personalidades en un mismo ámbito, o porque se encuentran severamente enemistadas o especialmente distantes. 

IMAGINACIÓN DIGITAL-El collage

EL COLLAGE

El collage es una técnica muy utilizada para poner diversas imágenes, objetos, etc.; en un solo elemento. Por ejemplo en una cartulina, es lo más básico pones diversas imágenes de distintos tamaños, donde expresas un solo tema o una sola idea. En la pintura o el dibujo se utiliza de la misma manera, tal es el caso de los objetos; como con la ropa puedes hacer distintas formas en una sola base. Otra característica del collage Los materiales más empleados para collage son planos, como telas, papeles, cartón, fotografías, fragmentos de plástico, recortes de periódico. También se pueden utilizar objetos con volumen como prendas de vestir, cajas, objetos de metal. Actualmente hay tres formas muy utilizadas:

• Collage con papel y cartulina: Se emplear papeles arrugados, mojados por la lluvia, a color, en blanco y negro, pintados o decorados con lápiz, acrílico, carboncillo, periódicos, folletos, carteles, boletines, programas, etc. Se emplea cola blanca para el pegado y el soporte es cartón rígido.

• Collage con materiales sólidos: Permite usar fragmentos de madera (molduras, madera rota, quemada, pintada, etc.), tejidos de todo tipo, metales (chapas, bidones, clavos, tornillos, etc.), otros objetos como desechos, juguetes viejos, tenedores, latas de conserva, etc. Se fijan sobre un soporte rígido, capaz de soportar el peso de los elementos que se agreguen. Estos materiales pueden modificarse aplicando fuego, pintura u otros tratamientos que alteren la textura y color de los mismos.

• Collage con relieves de pintura: Se realiza por acumulación de pintura, aplicándola en capas hasta obtener el espesor deseado. Con dicho volumen de pintura se crean formas novedosas.

Existen distintos tipos de collage pero el que yo utilizo actualmente es el de apilado en fotos, el cual apenas descubrí que así se le llama:
Este tipo de collage es el más común y más fácil de realizar. Se compone de una serie de fotografías u otras imágenes dispuestas al azar.

El otro es el de red de igual manera también apenas sé que lleva ese nombre:
En red. Consiste en una serie de fotografías dispuestas en un patrón de rejilla. Las imágenes se muestran en columnas y filas de forma ordenada. Esto permite que el espectador separe las imágenes en su mente sin dejar de reconocer las similitudes y los elementos cohesivos. Este es el tipo menos artísticos de los tipos de collage

IMAGINACION DIGITAL-La comparación

LA COMPARACIÓN EN LA FOTOGRAFÍA

La comparación puede ser definida como un recurso del habla o de la escritura que se utiliza para establecer los elementos a partir de los cuales objetos, personas o situaciones son similares entre sí. Una comparación puede realizarse en diversos espacios y respecto de diversas situaciones y siempre implica que dos o más cosas comparten algunos de sus elementos, volviéndose entonces similares o parecidos entre sí. La palabra comparación se relaciona con la de ‘par’ y con la de poner ante sí a esos elementos más o menos pares para equipararlos y analizarlos desde el mismo punto de vista. 

IMAGINACIÓN DIGITAL- La sinécdoque

LA SINÉCDOQUE 

En la literatura se le es llamado a este Tropo como decir algo en ¨sentido Figurado¨

La publicidad, busca convencer con argumentos, y dentro de las formas argumentativas encontramos la Sinécdoque. En los anuncios publicitarios el sinécdoque trata de mostrar una parte de un objeto, momento o marca, etc. 

¿Cuando debemos usar el sinécdoque?

En cualquier tipo de arte, se debe utilizar el sinécdoque, cuando deseamos mostrar un solo detalle de algo o alguien, para poder transmitir un mensaje completo. Este detalle debe ser el indicado o el correcto, para poder representar la parte de un objeto por el todo, es decir sin necesidad de mostrar todo el objeto o imagen.

FOTOGRAFÍA

La fotografía debe mostrar dentro de la sinécdoque una parte de una imagen que comunique un entorno, una manifestación pequeña que habla de todo el elemento a la que pertenece, mediante rasgos característicos que definan muy bien “el todo” o “el entorno”.

IMAGINACIÓN DIGITAL - La hipérbole

LA HIPÉRBOLE 

La hipérbole es un tropo y se caracteriza por ser una exageración intencionada por parte de quien lo utiliza. Su uso otorga mayor realce a lo que queremos comunicar y provoca más atención a nuestro interlocutor.

IMAGINACIÓN DIGITAL-La metáfora en la fotografía

LA METÁFORA EN LA FOTOGRAFÍA

 Metáfora Retórica

Consiste en la identificación entre dos términos, de tal manera que para referirse a uno se puede describir o calificar algo a través de su semejanza o analogía.
Consta de tres elementos:
El tenor o termino real de lo que en realidad se habla.
El vehículo o termino imaginario es algo que se asemeja al término real.
El fundamento es la semejanza entre el tenor y el vehículo.

FOTOGRÁFICA

Se deben de mostrar elementos visuales distintos al mensaje que se quiere dar, se construye una escena con uno o varios elementos visuales que se den o construyan un mensaje diferente a lo que se ve.
crea un efecto de impacto en el espectador y haciendo pensar en el mensaje detrás de la imagen

IMAGINACIÓN DIGITAL-Los formatos de guardado de la imagen digital

Los formatos de guardado de la imagen digital

Las imágenes digitales se pueden guardar en distintos formatos. Cada uno se corresponde con una extensión específica del archivo que lo contiene. Los más utilizados en la actualidad son: BMP, GIF, JPG, TIF y PNG.

BMP (Bitmap = Mapa de bits)

• Ha sido muy utilizado porque fue desarrollado para aplicaciones Windows.
• La imagen se forma mediante una parrilla de píxeles.
• El formato BMP no sufre pérdidas de calidad y por tanto resulta adecuado para guardar imágenes que se desean manipular posteriormente.
• Ventaja: Guarda gran cantidad de información de la imagen.
• Inconveniente: El archivo tiene un tamaño muy grande.

GIF (Graphics Interchange Format = Formato de Intercambio Gráfico)

• Ha sido diseñado específicamente para comprimir imágenes digitales.
• Reduce la paleta de colores a 256 colores como máximo (profundidad de color de 8 bits).
• Admite gamas de menor número de colores y esto permite optimizar el tamaño del archivo que contiene la imagen.
• Ventaja: Es un formato idóneo para publicar dibujos en la web.
• Inconveniente: No es recomendable para fotografías de cierta calidad ni originales ya que el color real o verdadero utiliza una paleta de más de 256 colores.

JPG-JPEG (Joint Photographic Experts Group = Grupo de Expertos Fotográficos Unidos)

• A diferencia del formato GIF, admite una paleta de hasta 16 millones de colores.
• Es el formato más común junto con el GIF para publicar imágenes en la web.
• La compresión JPEG puede suponer cierta pérdida de calidad en la imagen. En la mayoría de los casos esta pérdida se puede asumir porque permite reducir el tamaño del archivo y su visualización es aceptable. Es recomendable utilizar una calidad del 60-90 % del original.
• Cada vez que se modifica y guarda un archivo JPEG, se puede perder algo de su calidad si se define cierto factor de compresión.
• Las cámaras digitales suelen almacenar directamente las imágenes en formato JPEG con máxima calidad y sin compresión.
• Ventaja: Es ideal para publicar fotografías en la web siempre y cuando se configuren adecuadamente dimensiones y compresión.
• Inconveniente: Si se define un factor de compresión se pierde calidad. Por este motivo no es recomendable para archivar originales.

TIF-TIFF (Tagged Image File Format = Formato de Archivo de Imagen Etiquetada)

• Almacena imágenes de una calidad excelente.
• Utiliza cualquier profundidad de color de 1 a 32 bits.
• Es el formato ideal para editar o imprimir una imagen.
• Ventaja: Es ideal para archivar archivos originales.
• Inconveniente: Produce archivos muy grandes.

PNG (Portable Network Graphic = Gráfico portable para la red)

• Es un formato de reciente difusión alternativo al GIF.
• Tiene una tasa de compresión superior al formato GIF (+10%)
• Admite la posibilidad de emplear un número de colores superior a los 256 que impone el GIF.
• Debido a su reciente aparición sólo es soportado en navegadores modernos como IE 4 o superior.